Neues Lucas Museum in Los Angeles: Was Sie nach der Eröffnung im September 2026 sehen können

Das Lucas Museum of Narrative Art wurde am 22. September 2026 in Los Angeles eröffnet und erweitert den Exposition Park um eine ungewöhnliche neue Kultureinrichtung. Das von dem Filmemacher George Lucas und der Unternehmerin Mellody Hobson gegründete Museum widmet sich der narrativen Kunst: Bildern, die geschaffen wurden, um Geschichten, Ideen, Überzeugungen und gemeinsame Erfahrungen zu vermitteln. Diese Definition verleiht dem Museum einen deutlich größeren thematischen Umfang, als seine Verbindung zu Star Wars zunächst vermuten lässt. Besucher begegnen Malerei, Illustration, Comics, Fotografie, Wandkunst, Skulpturen, Film und Produktionskunst innerhalb derselben Institution. Die ersten Ausstellungen umfassen mehr als 1.200 Objekte in über 30 Galerien, während der gesamte Komplex außerdem Kinos, eine öffentliche Forschungsbibliothek, gestaltete Gärten und gastronomische Einrichtungen umfasst. Für Reisende, die Los Angeles nach der Eröffnung im September besuchen, kann das Museum problemlos mehrere Stunden füllen und lässt sich besonders gut mit einem längeren Aufenthalt im Exposition Park verbinden.

Was gibt es im Lucas Museum of Narrative Art zu sehen?

Das Museum befindet sich in einem rund 300.000 Quadratfuß großen Gebäude, das vom Architekten Ma Yansong und seinem Büro MAD in Zusammenarbeit mit Stantec entworfen wurde. Seine fließende weiße Außenform unterscheidet sich deutlich von der konventionellen rechteckigen Architektur vieler großer Museen. Geschwungene Flächen erstrecken sich über gestaltete Grün- und Fußgängerbereiche. Rund 100.000 Quadratfuß des Innenraums sind den Galerien gewidmet. Anstatt sämtliche Werke streng nach Jahrhundert, Herkunftsland oder Kunstrichtung zu ordnen, sind viele Räume nach Themen aufgebaut, die aus dem alltäglichen Erzählen vertraut sind, darunter Familie, Liebe, Gemeinschaft, Kindheit, Arbeit, Spiel, Fantasie und Abenteuer. Dadurch können Werke aus sehr unterschiedlichen Epochen und Medien miteinander in Beziehung gesetzt werden.

Die Eröffnungsausstellungen zeigen, wie weit das Museum den Begriff der narrativen Kunst fasst. Die Präsentationen reichen von älteren religiösen, mythologischen und historischen Darstellungen über Malerei, Zeitschriftenillustrationen, Kinderbücher, politische Kunst und Fotografie bis hin zu Comics und Film. Zu den Künstlerinnen und Künstlern, die im Eröffnungsprogramm vertreten sind, gehören Artemisia Gentileschi, Norman Rockwell, Frida Kahlo, Jacob Lawrence, Charles White, Robert Colescott, Frank Frazetta und Robert Crumb. Auch Wandkunst nimmt einen wichtigen Platz ein, darunter Arbeiten in Verbindung mit Persönlichkeiten wie Judith F. Baca, Diego Rivera und JR. Besucher sollten daher kein Museum erwarten, das sich ausschließlich auf Hollywood-Erinnerungsstücke konzentriert. Filmgeschichte ist hier wichtig, wird jedoch in einen deutlich größeren Zusammenhang eingebettet, der zeigt, wie Bilder über Generationen hinweg Geschichten vermittelt haben.

Diese Mischung ist einer der wichtigsten Gründe, für den ersten Besuch ausreichend Zeit einzuplanen. Eine Illustration von Norman Rockwell, Comic-Kunst, ein historisches Gemälde und eine Produktionszeichnung für einen Film können mit völlig unterschiedlichen Techniken entstanden sein, dennoch lädt das Museum dazu ein, darüber nachzudenken, was jedes Bild vermitteln möchte und weshalb bestimmte visuelle Geschichten Teil des kollektiven Gedächtnisses werden. Dadurch bleiben die Galerien auch für Menschen ohne vertiefte kunsthistorische Kenntnisse gut zugänglich. Im Mittelpunkt steht weniger das Beherrschen von Fachbegriffen, sondern vielmehr die Betrachtung von Figuren, Handlungen, Emotionen und Ideen. Familien, Filmfans, Comic-Leser und Besucher mit Interesse an klassischer Kunst können daher ganz unterschiedliche Wege durch dieselbe Sammlung wählen.

Star Wars, Indiana Jones und die Lucas Archives

Die Lucas Archives dürften für internationale Besucher zu den bekanntesten Bereichen des Museums gehören. Das Archiv entwickelte sich aus Materialien, die aus Produktionen von Lucasfilm erhalten wurden, und wurde 2013 gestiftet, um eine Grundlage der Museumssammlung zu bilden. Es umfasst Requisiten, Kostüme, Kunstwerke und Produktionsmaterial aus mehr als vier Jahrzehnten Filmgeschichte, darunter die ersten sechs Star-Wars-Filme und die ersten vier Indiana-Jones-Filme. Weitere vertretene Produktionen sind Willow, Red Tails, Howard the Duck und Radioland Murders. Die Bedeutung des Archivs liegt nicht nur darin, dass bekannte Objekte erhalten geblieben sind. Es dokumentiert außerdem, wie imaginäre Welten, Figuren und Fahrzeuge von ersten Zeichnungen und Designideen bis zu ihren endgültigen Darstellungen auf der Leinwand entwickelt wurden.

Die erste Kinoausstellung Star Wars in Motion konzentriert sich auf Bewegung und Fahrzeugdesign in den ersten sechs Star-Wars-Filmen von George Lucas. Zu den Objekten und Konzepten, die mit der Ausstellung verbunden sind, gehören Luke Skywalkers Landspeeder aus A New Hope und der erste physische Bau von General Grievous‘ Wheel Bike aus Revenge of the Sith. Die umfassendere Lucas-Sammlung enthält zudem Produktionskunst einflussreicher Designer wie Ralph McQuarrie, Doug Chiang und Joe Johnston. Zu den Beispielen aus dem Archiv gehören frühe Darstellungen des Millennium Falcon, des Todesstern-Grabens, von TIE Fighters und X-Wings sowie von Mos Eisley, Tusken Raiders und Szenen mit C-3PO und R2-D2. Gemeinsam zeigen diese Materialien, wie visuelle Welten lange vor den eigentlichen Dreharbeiten entstehen.

Material aus Indiana Jones ergänzt das Archiv um einen weiteren Schwerpunkt, während die übrigen Filmbestände verhindern, dass der Kinobereich lediglich wie eine Sammlung bekannter Franchise-Objekte wirkt. Produktionszeichnungen, Kostüme, Requisiten und Konzeptentwürfe werden als Bestandteile des visuellen Erzählprozesses behandelt. Dieser Kontext ist besonders nützlich für Besucher, die die fertigen Filme gut kennen, sich aber bisher nur wenig damit beschäftigt haben, wie einzelne Künstler deren fiktive Welten erschaffen haben. Wer vor allem wegen Star Wars kommt, kann daher vertraute Objekte sehen und gleichzeitig ein besseres Verständnis dafür entwickeln, weshalb Konzeptkunst, Kostümdesign und physische Requisiten für die Filmgeschichte von Bedeutung sind.

Kunst, Film und sehenswerte Bereiche außerhalb der Hauptgalerien

Die Galerien sind nur ein Teil des Besuchs. Das Museum eröffnete mit einem eigenen Filmprogramm, das in zwei Kinos mit jeweils 299 Sitzplätzen gezeigt wird: dem Robert Flaherty Theater und dem Slavko Vorkapich Theater. Vorführungen finden über den Tag verteilt statt und können ohne umfangreiche Vorplanung besucht werden. Das Programm wurde so gestaltet, dass unterschiedliche Epochen und Formen bewegter Bilder berücksichtigt werden, darunter früher Stummfilm, Animation, Dokumentarfilm und experimentelles Kino. Dadurch behandelt das Museum Film als lebendige Form narrativer Kunst und beschränkt das Thema nicht auf Kostüme oder Objekte in Vitrinen.

Besucher, die sich intensiver mit einzelnen Künstlern oder Themen beschäftigen möchten, können außerdem die Research Library nutzen. Die Bibliothek ist ohne zusätzliche Eintrittsgebühr öffentlich zugänglich und umfasst allgemeine Forschungsmaterialien, seltene Bücher, Archive und Spezialsammlungen. Thematisch reicht der Bestand von Kunstgeschichte, Illustration und Film über Folklore, Anthropologie und Literatur bis hin zu Design, Fotografie, Kinderliteratur und Populärkultur. Die Sammlung ist nicht zur Ausleihe bestimmt, sodass die Materialien ausschließlich vor Ort genutzt werden. Anerkannte Forschende können zudem Zugang zu bestimmten Beständen vereinbaren. Für reguläre Besucher bietet die Bibliothek einen ruhigeren Bereich des Museums, in dem Bücher und andere Materialien zusätzlichen Kontext zu den Werken in den Galerien liefern können.

Auch die räumliche Umgebung verdient Aufmerksamkeit. Das Museum ist Teil eines gestalteten Campus im Exposition Park mit rund 11 Acres Park- und Gartenfläche, die von Mia Lehrer und Studio-MLA innerhalb des größeren Museumsgeländes entworfen wurde. Die Außenanlagen umfassen öffentliche Grünflächen und zehn monumentale Skulpturen, sodass Besucher einen Teil ihres Aufenthalts im Freien verbringen können, anstatt sich ausschließlich zwischen Innenräumen zu bewegen. Das ist besonders praktisch in einem Stadtteil, in dem sich bereits mehrere bedeutende Attraktionen von Los Angeles befinden. Park und Gärten können ohne Museumsticket besucht werden, allerdings kann der Zugang zum Gelände bei besonders hohem Besucheraufkommen zeitweise eingeschränkt werden.

Architektur, Gärten und Skywalker Grill

Das Gebäude selbst hat sich schnell zu einer der wichtigsten Sehenswürdigkeiten des Museums entwickelt. Seine lange, geschwungene Form erhebt sich über die umliegende Landschaft und unterscheidet sich deutlich von klassischer Museumsarchitektur. Ma Yansongs Entwurf verbindet das Gebäude mit den darunterliegenden Gärten, während Wege und bepflanzte Flächen einen Bereich auflockern, der zuvor weitgehend von befestigten Flächen geprägt war. Großzügige Innenräume, geschwungene Wegeführungen und Ausblicke auf den Park setzen diese Verbindung im Inneren fort. Besucher mit Interesse an zeitgenössischer Architektur sollten daher auch Zeit für einen Rundgang um das Gebäude einplanen und es nicht nur als Hülle für die Ausstellungen betrachten.

Die Gärten bieten einen weiteren Grund, nicht unmittelbar vom Eingang zu den Galerien zu eilen. Sie wurden als öffentlicher Raum sowohl für Museumsbesucher als auch für die umliegende Gemeinde in South Los Angeles konzipiert. Bäume, bepflanzte Hänge, Wege, Rasenflächen und Kunstwerke im Freien schaffen Bereiche, in denen Besucher zwischen Ausstellungen pausieren oder nach dem Verlassen der kostenpflichtigen Galerien verweilen können. Der Park öffnet normalerweise um 8 Uhr und schließt bei Sonnenuntergang, sodass er morgens früher zugänglich ist als das Museum selbst. Der Dachgarten ist für private Veranstaltungen reserviert und gehört nicht zum regulären Besuchsbereich, doch die ebenerdige Landschaft bleibt ein wichtiger Bestandteil des gesamten Museumserlebnisses.

Im Komplex gibt es verschiedene gastronomische Angebote, darunter das zentrale Restaurant Skywalker Grill. Es ist auch für Personen zugänglich, die die Galerien nicht besuchen, und serviert moderne amerikanische Küche. Auf der Speisekarte finden sich unter anderem Meeresfrüchte, Grillgerichte, Pasta, Salate, Desserts und ein Kindermenü. Mittagessen, Abendessen und Wochenendbrunch ermöglichen es, einen Restaurantbesuch problemlos mit einem längeren Aufenthalt im Exposition Park zu verbinden. Zusätzlich steht ein Café für Besucher zur Verfügung, die keine vollständige Mahlzeit möchten. Weder für den Park und die Gärten noch für Museumsshop, Café oder Skywalker Grill ist ein Galerieticket erforderlich. Für das Restaurant empfiehlt sich jedoch eine Reservierung, und der Zugang zum Gelände kann zeitweise eingeschränkt werden, wenn die maximale Besucherzahl erreicht ist.

So planen Sie Ihren Besuch im Lucas Museum 2026

Das Lucas Museum of Narrative Art befindet sich am One Lucas Plaza, 3800 South Vermont Avenue, im Exposition Park von Los Angeles. Aufgrund dieser Lage befindet es sich in unmittelbarer Nähe zu mehreren etablierten Sehenswürdigkeiten, sodass Reisende den Museumsbesuch problemlos mit anderen kulturellen Einrichtungen in der Umgebung kombinieren können. Das Museum ist montags, mittwochs und donnerstags von 10 bis 17 Uhr geöffnet, freitags von 10 bis 21 Uhr, samstags von 9 bis 21 Uhr und sonntags von 9 bis 17 Uhr. Dienstag ist der reguläre Ruhetag. Der letzte Einlass erfolgt 45 Minuten vor Schließung, allerdings bleibt bei einer so späten Ankunft nur sehr wenig Zeit für eine Sammlung dieser Größe.

Der reguläre Eintritt für Erwachsene beträgt in der Eröffnungsphase 25 US-Dollar, während Besucher ab 65 Jahren 21 US-Dollar zahlen. Kinder und Jugendliche bis einschließlich 17 Jahre erhalten kostenlosen Eintritt. Gleiches gilt für aktive Angehörige des Militärs, persönliche Begleitpersonen oder Assistenzkräfte sowie berechtigte EBT-Karteninhaber. Auch für Kinder muss jedoch ein kostenloses Ticket reserviert werden, da alle Besucher der Galerien ein Ticket mit festem Zeitfenster benötigen. Der reguläre Eintritt umfasst die Galerien, Ausstellungen und Museumskinos in den öffentlich zugänglichen Bereichen. Separat kostenpflichtige Veranstaltungen sind nicht automatisch enthalten. Besonders an Wochenenden und während der ersten Monate nach der Eröffnung empfiehlt sich eine frühzeitige Reservierung.

Für einen ersten Besuch sollten realistisch etwa drei bis vier Stunden eingeplant werden, wenn die wichtigsten Galerien, die Lucas Archives und die Gärten ohne Eile besucht werden sollen. Wer mehrere Filmprogramme ansehen, die Bibliothek nutzen oder die ersten Ausstellungen ausführlicher betrachten möchte, kann problemlos deutlich länger bleiben. Die längeren Öffnungszeiten am Freitag- und Samstagabend bieten zusätzliche Flexibilität für Reisende, deren Tagesprogramm bereits gut gefüllt ist. Angesichts des Umfangs der Sammlung ist es zudem nicht notwendig, bei einem einzigen Besuch jedes einzelne Objekt zu sehen. Meist ist es angenehmer, mehrere Themen oder Bereiche auszuwählen, statt möglichst schnell durch sämtliche Galerien zu gehen.

Was Sie bei Ihrem ersten Besuch priorisieren sollten

Für den ersten Besuch bietet es sich an, mit den zentralen Galerien zur narrativen Kunst zu beginnen. Sie vermitteln die Grundidee des Museums und machen verständlicher, weshalb Gemälde, Comics, Illustrationen, Fotografien und Filmobjekte innerhalb derselben Institution präsentiert werden. Anschließend können Besucher mit Interesse an Film zu Star Wars in Motion und den Lucas Archives weitergehen, bevor sie das aktuelle Programm der beiden Kinos prüfen. Diese Reihenfolge verhindert, dass das Museum auf seine bekannteste Filmverbindung reduziert wird, und ordnet das Archiv besser in die wesentlich längere Geschichte des visuellen Erzählens ein, die im restlichen Gebäude gezeigt wird.

Nach den Hauptgalerien bieten Bibliothek und Gärten einen angenehmen Wechsel. Die Research Library öffnet normalerweise um 10 Uhr und schließt eine Stunde vor dem Museum, während Park und Gärten von 8 Uhr bis Sonnenuntergang zugänglich sind. Für diese Bereiche ist kein reguläres Museumsticket erforderlich, sodass sie auch an einem anderen Tag separat besucht werden können. Wer in der Nähe des Exposition Park übernachtet, kann beispielsweise später noch einmal für die Gärten oder das Restaurant zurückkehren, ohne erneut einen Museumseintritt buchen zu müssen. Diese Flexibilität ist hilfreich, da das Gelände genügend Innen- und Außenbereiche bietet, um einen einzigen eng getakteten Besuch schnell zu überladen.

Das Lucas Museum lässt sich letztlich am besten verstehen, wenn es nicht ausschließlich als Museum über George Lucas oder Star Wars betrachtet wird. Diese Themen bilden zwar einen bedeutenden Teil der Sammlung, stehen jedoch neben Jahrhunderten von Malerei, Illustration, Comics, Fotografie, Wandkunst und anderen Formen visueller Gestaltung. Mit seiner Eröffnung hat Los Angeles ein Museum erhalten, in dem vertraute Bilder aus der Populärkultur gemeinsam mit Werken betrachtet werden, die traditionell eher mit klassischen Kunstinstitutionen verbunden sind. Für Besucher, die nach September 2026 kommen, besteht der sinnvollste erste Rundgang daher aus mehreren Elementen: den thematischen Kunstgalerien, den Lucas Archives, mindestens einer kurzen Filmvorführung, Zeit in den Gärten und genügend Freiraum im Tagesplan, um spontan den Geschichten zu folgen, die vor Ort besonders interessant erscheinen.